Для души и тела
Поэзия стихии
3D-измерение, 3D-ощущения. Увидеть и испытать подобное оренбуржцы могут не в кинотеатре, а в выставочном зале Оренбургского областного музея изобразительных искусств. 7 декабря свои работы на суд зрителей представил заслуженный художник России Юрий Петрович Григорьев.
Персональная выставка Григорьева — своеобразный экзамен для неподготовленного зрителя. На первый взгляд картины оренбургского мэтра — цветовая какофония, случайный набор красок, беспорядочное и хаотическое нагромождение подчас несовместимых тонов. Но через несколько минут ощущения кардинально меняются.
— Ты попадаешь в мир объема, цвета, света и… звука, — отмечает доцент кафедры дизайна ОГУ заслуженный работник культуры РФ Федор Михайлович Абленин. — Ты слышишь, как журчит ручей, как колышется рожь и даже как лают собаки в деревенских дворах. Картины Григорьева на самом деле удивительным образом позволяют испытать 3D-ощущения и погрузиться в 3D-измерение.
Дата открытия выставки, 7 декабря, выбрана не случайно — в этот день Юрий Петрович Григорьев отметил свое 75-летие. Выставочный зал музея ИЗО полон гостей, друзей, поклонников творчества художника.
— В его работах — всегда стихия, — обращает внимание искусствовед, член Союза художников России, заслуженный работник культуры РФ Лидия Сергеевна Медведева. — Если это вода — то половодье, если небо — то гроза. Да и сам автор — стихия, своим работам он отдается полностью, без остатка. Юрию Петровичу сегодня исполняется 75, но за эти годы не было ни одной (!) его ретроспективной выставки. Каждый раз он предлагает зрителю новые работы, написанные за последние годы перед вернисажем.
"Субъективный реализм" — так сам Григорьев определяет направление, в котором работает последние годы. На каждом полотне — природа, она главный источник творчества. В каждом пейзаже — выражение мироощущения художника, его переживания, настроения, нюансы душевного состояния. Сегодня Ю. П. Григорьев — блестящий пейзажист, со своей индивидуальной творческой манерой, широким пастозным мазком, напряженным горением цвета.
— Пришел я к пейзажу не сразу, — признается автор. — В Московском художественном институте им. В. И. Сурикова нас не учили писать природу. В Советском Союзе более востребованы были портреты великих людей. Тем не менее меня всегда привлекала пейзажная живопись. Однажды я увидел работу Эль Греко "Вид Толедо", она произвела на меня сильное впечатление. Я стал серьезно задумываться над сменой своего жанра, стал искать место, которое можно было бы писать бесконечно. После долгих поисков я определился: село Петропавловка Сакмарского района Оренбургской области. Здесь есть всё, что нужно художнику: небо, вода, земля. Я могу сам наблюдать за изменениями в природе и передавать эти метаморфозы зрителю.
С 90-х годов ХХ века и по сей день Григорьев пишет пейзажи. На шестой персональной выставке Юрия Петровича в музее ИЗО — десятки его работ: "Гроза", "Вечер", "Весна", "Закат"… На полотнах — явления природы, время суток или времена года. В каждой работе — страсть, экспрессия, безграничность. Одним словом, поэзия стихии.
Досье
Юрий Петрович Григорьев
- Родился 7 декабря 1937 года в Саратове.
- Член Союза художников России с 1965 года.
- Заслуженный художник России с 1987 года.
- Участник городских, областных, всесоюзных, республиканских и международных выставок. Его работы хранятся в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, музеях Оренбурга, Перми, Челябинска, Екатеринбурга, Тюмени, в частных коллекциях России, Украины, Германии, Франции, Голландии.